Kevesebb mint tíz nap alatt készült el a „Nemzet Színészei” óriási faldekoráció a Rákóczi híd (volt Lágymányosi híd) pesti oldalának szürke támfalára. A portrékkal a Suppré-Neopaint csapata és a Nemzeti Színház Agárdy Gábor, Bessenyei Ferenc, Komlós Juci, Kállai Ferenc, Garas Dezső, Lukács Margit, Sinkovits Imre, Zenthe Ferenc és Raksányi Gellért színművészek előtt fejezik ki tiszteletüket.
Nem azon csodálkozunk, hogy van, hanem azon, hogy eddig nem volt: Shepard Fairey, az Egyesült Államok legismertebb street art művésze a kaliforniai Incase designműhellyel közösen piacra dobta első iPhone-tok, laptoptartó- és hátizsák-kollekcióját.
Névjegykártyáján annyi áll: “just google bad ass mother fucker”. Nem graffitis, de írt már lézerrel felhőkarcolókra, nem hacker, de ő indította az “occupy the internet” mozgalmat, zavarba hozta a világ legnagyobb repülőtéri biztonsági szolgálatait és a Google-nak is magyarázkodnia kellett miatta. Evan Roth képzőművész az internet és a nyílt forráskódú kultúra rajongója, aki szigorúan szórakoztató műveit a galériák közönségének és a számítógép előtt munkaidőben unatkozó millióknak készíti. Roth néhány nappal ezelőtt a Kitchen Budapest meghívására Budapesten járt, és kortárs gengszter-gyorstalpaló kurzusán többek között megmutatta, hogy hogyan hamisíthatunk könnyen és gyorsan Google Street View autót, interjúnkban pedig elmesélte, miért tartja ijesztőnek az amerikai internettörvényeket és miért nem akart soha igazi firkász lenni.
Evan, akit az urbánus művészetek rajongói leginkább nagyszabású lézer tag projektjéről ismerhetnek, a Kitchen Budapest fejlesztőlabor Storytelling rendezvénysorozatának meghívására érkezett Budapestre. Az első blikkre konszolidált értelmiségi rappernek tűnő Evan hip-hop számokkal, youtube videókkal, válogatott animált gifekkel és válogatott csínytevésekkel fűszerezett prezentációjában a művészet és a hackelés összefüggésein keresztül mutatta be legfontosabb projektjeit, a diplomamunkaként készített graffiti-rendszertantól a New York-i Museum of Modern Art állandó gyűjteményébe került alkotásaiig.
A Kitchen Budapest Storytelling sorozatának második előadója Evan Roth, a Graffiti Research Lab és a Free Art and Technology Lab egyik alapítója lesz, aki projektjeiben főként az új média eszközeit és a nyílt forráskód alapú technológiákat kapcsolja össze a graffiti kultúrájával. Így például ő és haverjai firkálták már lézerfilccel a MOMA kiállítótermeinek falára, hogy "Fuck you snobs", vagy rotterdami felhőkarcolókra óriás betűkkel, hogy "Don't Trust Bush". Nem félünk attól, hogy Roth előadása unalmas lesz - mi beszámolunk róla, sőt interjút is készítünk majd vele.
Vonatok és tűzfalak helyett már hollywoodi filmek és az Opera díszleteit festi a csepeli kissrácból lett underground ikon, akinek nevét az egész város ismeri, de ma is zavarba jön, ha sztárolják. Nikon Lacival a magyar graffiti hőskoráról és jövőjéről, művészetről és sikerekről beszélgettünk új kiállításának megnyitója előtt.
hg.hu: A graffiti szubkultúrából mára saját formanyelvvel és szabályokkal rendelkező, a mainstream művészet által is ismert és alkalmazott műfajjá vált. A világ legnagyobb múzeumai rendeznek graffiti kiállításokat, a legismertebb firkászok alkotásait milliókért árverezik el, neves márkák kampányokat és arculatokat építenek a graffiti által ihletett stílusra. Miközben a műfaj egy része ilyen módon legalizálódott, a városok szerte a világon erőteljes lépéseket tesznek a vandalizmusnak kikiáltott klasszikus falfirkák ellen. Hol a graffiti helye ma, és mi lesz vele a jövőben?
Kellemes meglepetés érheti azokat, akik mostanában a körúttal párhuzamusan futó, a Harminckettesek teréről induló Kisfaludy utcába kanyarodnak. Itt valósult ugyanis meg a Merge Invisible alkotócsoport, azaz Orosz Richárd és Türkoglu Füsun Ipek „nefelejcs“ projektsorozatának első tagja, amely egy elbontott ház emlékét idézi fel, a szomszédos tűzfalak kifestésével.
Merge Invisible: Nefelejcs
Sok néven, sok oldaláról ismerjük, de a lényeg ugyanaz: Drez / Extraverage / Királyfalvi Károly az egyik legjobb magyar grafikus, aki egyre sikeresebb már külföldön is. Aki figyelmesen jár Budapest utcáin, még most is felfedezheti itt-ott a falakon Drez kézjegyét, bár már rég elmúltak azok az évek, amikor Károly – akit tavaly mi is bemutattunk A 7 grafikusa rovatban – aktívan közreműködött a magyar graffitis életben.
Sokan még ebben az időszakban kedveltük meg a karaktereit, matricáit, utcai alkotásait, majd ahogy a street art lassan elkezdett beszivárogni a galériákba, már kiállításokon is találkozhattunk Drez vektorgrafikáival. 2007-ben a francia street art ikon Jace mellett szerepelt a Karton galéria Insolent Art – Pofátlan művészet című kiállításán, egy éve ugyanitt az angol Eine mellett állított ki, láthattuk képeit idén a Merlinben Stark Attila festményei mellett és márciusban a Hybrid Caféban rendezett saját kiállításán is, de számos önálló megjelenéssel, publikációval, hazai és nemzetközi felkéréssel is büszkélkedhet Angliától Japánig.
Királyfalvi Károly a kiállításokon látható printek mellett leginkább illusztrációkat, arculatot, logókat készít, tipográfiával és alkalmazott grafikával foglalkozik. Drez esetében azonban teljesen mindegy, hogy egy kávézó arculatáról, egy Coca Cola kampányról vagy egy saját pólómintáról van szó: minden munkájára jellemzőek az ötletes grafikai megoldások, az aprólékosan kidolgozott, igényes, innovatív tipográfiai elemek és a dinamikus, friss vizuális világ.
A hg.hu mini-interjújában a legfontosabb szakmai tapasztalatairól és az inspirációs forrásairól mesélt, és megmutatta nekünk legújabb grafikáit is, amiket eddig még sehol máshol nem publikált.
Kényszerű helyzet szülte páratlanul kreatív (utca)művészeti jelenségnek lehetünk szemtanúi, ha az Erzsébet téri Gödör irányából sétálunk el a József Attila utcában található Bang&Olufsen bemutatóterem irányába. A legendás dán szórakoztató elektronikai termékeket gyártó cég korábban visszafogottan elegáns portálja egyik napról a másikra hirtelen gyökeres átalakuláson ment keresztül. A portál design új, meghatározó elemei egy tehetséges fiatal street art művész, GG nevéhez fűződnek, őt kérte fel a B&O magyarországi képviseletének vezetője, hogy az újra meg újra megjelenő falfirkáknak gátat szabjon. „Tilos a falfirka” felirat helyett stencilekkel, festékszórókkal felvértezve vágtak neki a portál átalakításának, amely nem csak az alkotói folyamat idejére, hanem azóta is állandó látványosságként éli önálló életét a koszos, agyonfirkált belvárosi portálok szürke rengetegében.
A „bevállalós” koncepciót természetesen a kerületi önkormányzat sem hagyta szó nélkül: hosszas egyeztetés után végül október végéig adtak engedélyt a portál mostani, átöltöztetett arculatának megtartására. Ennek apropóján kerestük fel Regős Dánielt, a B&O képviselet vezetőjét, akit a koncepció létrejöttéről, megvalósulásáról és utóéletéről kérdeztünk.
Az Art Moments by Hybridart egy kis ízelítőt szeretne adni abból, hogy milyen lenne, ha nap mint nap minőségi műalkotásokkal találkoznánk az utcán. Az Urban Tactics részeként a meghívott külföldi és magyar urbanart művészek városszerte megfestenek egy-egy óriásplakátot, majd október 8-án az Erzsébet téren déltől a 19 órás megnyitóig élőben alkotnak.
Urban Tactics x Breakone
Design és urban arts, graffiti és enteriőr - a Vákum Design Shop ezeket a témákat járja körül és mutatja be az érdeklődőknek októberben az idei Design Héten. A "Colors of the Streets of Budapest", azaz A budapesti utcák színei című különleges graffiti és street art rendezvény megnyitóján a galéria falait Budapest legmenőbb falfirkászai veszik birtokba, és a nap végére egy komplex művet készítenek.
